sábado

IAC - Recife Antigo



IAC ( memorial 1996-1998)

A experiência do Instituto de Arte Contemporânea (1996-1998), situado na rua do Bom Jesus, bairro do Recife Antigo, resultou no livro (em construção) , IAC Memorial. O Instituto de Arte Contemporânea, um espaço fora dos limites do campus universitário, projeto de caráter experimental que teve como base uma política cultural que agregasse conhecimento em arte e educação sob novos paradigmas. Localizado em um casarão antigo, na antiga rua dos Judeus, meio a paisagem e do cotiadiano da cidade. Um espaço, promovido pelo Departamento de Cultura da UFPE, para o experimento no campo das artes plásticas contemporâneas, sem as amarras dos currículos formais. Inaugurado em 1996, o Instituto fecha suas portas em 1998. Uma trajetória curta mas de intensa atividade e bons resultados como mostra o Memorial IAC. O Instituto, então, retorna ao meio acadêmico por decisão da pró-reitoria de extensão, perdendo sua principal característica - a intervenção na cidade, junto aos seus artistas e profissionais das artes.



Se você tem algum material do IAC (escrito ou visual) do período de 1996 a 1998, útil na realização do livro, por favor entre em contato.

quinta-feira

Administradora


Os posts publicados (abaixo) foram recuperados para este Blog da antiga homepage (1998) do Instituto de Arte Contemporânea.

sexta-feira

Sala de Mostra do IAC

Sebastião Pedrosa, "Relicários Azuis"

“Animais de Estimação”, individual do fotógrafo Gil Vicente/PE
“Bronzes” exposição dos artistas plásticos Aprígio e Frederico/PE, UFPE / FCCR/IAC
“Caos – anti-postais”, Individual do artista plástico Manoel Romário/PE
“Exposição Virtual João Câmara”, promoção UFPE, FCCR e TRUENET, apoio IAC
“Intervenções Urbanas”, instalações na Rua do Bom Jesus, com a participação dos artistas plásticos pernambucanos Edgar Ulisses, Felix Farfan, Flávio Emanuel, Jobalo, Márcio Almeida, Maurício Silva, Oriana Duarte e Paulo Meira
“Iac! iac! óinc!”, instalação do artista plástico Evêncio/PE
“I Mostra de Pesquisa Plástica do IAC”, alunos pesquisadores do IAC, Prof. Orientador Fernando Lins/PE, Curador Sebastião Pedrosa/PE
“II Mostra de Pesquisa Plástica do IAC”, alunos pesquisadores, curso avançado Carlos Vasconcelos, Pedro Ernesto e Breno Melo, Prof. Orientador Fernando Lins
“Mostra de Design Gráfico do IAC”, designer Hans Waechter (UFPE)
“O Discurso”, Instalação de Bete Gouveia/PE, Eudes Mota/PE e Fernando Lins/PE
“Pinturas”, Individual de Josildo Dias / PB
“Projeto Grupo Camelo”, Produção de 6 Instalações independentes:Jobalo/PE, Paulo Meira/PE, Oriana Duarte/PE, Marcelo Coutinho/PE, Ismael Portela/PE e Renata Pinheiro/PE
“Semana Virgolino”, Wellington Virgolino, promoção Galeria Ranulpho
“Arte Contemporânea”, Coletiva Breno Melo, José Carlos, Pedro Hernesto, Carlos Melo/PE
“AB Absurdo” Instalação de André Dória / PE
“Ausência em Pequeno Formato” Instalação de Carlos Melo / PE
“Relicários” Objetos de Sebastião Pedrosa / PE

Palestras, seminários, encontros

Foto Walter Firmo


“Arte e Contemporaneidade” painel com a participação de Agnaldo Farias SP, curador adjunto da Bienal /SP, de Fernando Cochiaralle/RJ (crítico de arte), Montez Magno/PE (artista plástico), coordenação do Prof. Sebastião Pedrosa/PE/ IAC.
“Artistas Pernambucanos/ Arte Moderna” mesa redonda com a participação de Delano, João Câmara, José Carlos Viana, Roberto Lúcio, coordenação do arquiteto Reginaldo Esteves, promoção FCCR/ IAC.
“A Universidade do Terceiro Milênio” conferência proferida pelo Prof. Dr. Mozart Neves Ramos, Reitor da Universidade Federal de Pernambuco/ IAC.
“Ciclo de Palestras sobre o Bairro do Recife” coordenação do escritório de revitalização/URB, destinadas às escolas das redes de ensino de Recife.
“Depoimentos sobre Virgolino” com a participação dos artistas plásticos Abelardo da Hora, Anchises Azevedo, Celso Marcone, João Câmara, José Cláudio, Marinete Virgolino (viúva do pintor), marchand Carlos Ranulpho, fotógrafo Clodomir Bezerra e o Jornalista Romildo Maia Leite, promoção Galeria Ranulfo/ IAC.
“Encontro com o Fotógrafo” palestrante Paulo Marques de Mendonça Lima/RJ, promoção da FUNARTE e Prefeitura da Cidade do Recife/ IAC.
“Encontro com o Fotógrafo” , palestrante Walter Firmo/RJ, promoção da FUNARTE e Prefeitura da Cidade do Recife/ IAC.
“Encontro com o Artista Plástico” coordenação do IAC, palestrante Ronaldo do Rego Macedo/RJ, promoção da FUNARTE e Prefeitura da Cidade do Recife.
“Encontro de Roteiristas de Pernambuco” coordenação do Grupo Independente de Roteiristas do Recife/PE/ IAC.
“Fotografia” mesa redonda com o fotógrafo Gil Vicente/PE, promoção independente/ IAC
“Grupo Camelo - 6 mesas redondas” com os artistas plásticos Jobalo/PE, Paulo Meira/PE, Oriana Duarte/PE, Marcelo Coutinho/PE, Ismael Portela/PE , Renata Pinheiro/PE e artistas convidados, promoção Grupo Camelo/ IAC.
“IAC, uma Intervenção no Recife Antigo” trabalho apresentado no Encontro de Políticas Culturais do Para os Países do Mercosul – Porto Alegre, Profª Helena Pedra/PE
“O Cinema no Brasil, Hoje”, mesa redonda com Rui Guerra/SP, promoção FUNARTE e IAC.
“Representação do IAC no Salão Nacional de Artes Plásticas/RJ”, Profª Helena Pedra/PE
“Seminário do Congresso Mundial de Línguas Vivas” - Comitê UFPE e professores de universidades internacionais, promoção do Departamento de Letras da UFPE/IAC.
“Seminário do Programa Nacional de Municipalização do Turismo”, coordenação da URB.
“Vida e Obra de Wellington Virgolino” palestra proferida pelo Prof. Fernando Guerra/PE, promoção Galeria Ranulpho/IAC
“2º Encontro de Roteiristas de Pernambuco” - Coordenação Grupo de Roteiristas de Pernambuco.
“A arte da Computação Gráfica na Videografia” - Encontro de 45 profissionais, entre videoastas e designers - Promoção: NPD, Deptº de Informática e a Art Voodoo Entertainment.
“Revitalização do Bairro do Recife” Palestras monitoradas para crianças, coordenação do arquitetp Noé Sérgio de Barros e Eng. Carlos Oliveira/PE, promoção do Escritório do Recife.
“Gerência da Ilha do Recife” palestrante secretário de Planejamento José Múcio/PE
“Aspectos Psicanalíticos da Ópera Carmem de Bizet” palestra do Prof. Ricardo Viana, promoção da associação dos ex-alunos da Aliança Francesa.
“Projeto Bairro do Recife” coordenação da Associação do Bairro do Recife em ciclos de reuniões de avalição com empresários do Bairro.
“Revitalização do Bairro do Recife” Palestras Monitoradas para Crianças, coordenação do arquiteto Noé Sérgio de Barros e Eng. Carlos Oliveira / PE, promoção do Escritório do Recife.
“Arte e Ciências: que conversa é esta?”, mesa redonda com a participação de professores, artistas, cientistas e convidados promoção conjunta do Departamento de Teoria da Arte e IAC;
“Arquitetura Bioclimática para Regiões Tropicais” workshop com o Prof. Steven Szokolay, Austrália, Dep. de Engenharia Mecânica, Grupo de Energia Eólica da UFPE- promoção do Dep. Engenharia/UFPE
“Basic of Woodcut Printing” workshop Stanley Bullard, Inglaterra promoção conjunta Conselho Britânico/ IAC.
“O Ator no Espaço Aberto” , mesa redonda com a participação de Amir Haddad/RJ, Luiz Maurício Cavalheira, Mestre em Teatro USP/Romualdo Freitas, Presidente da FETEAPE, promoção conjunta da Dep de Teoria da Arte/ FUNARTE/ IAC
“Prêmio Gajop 97 – Série Direitos Humanos/Crianças do Brasil” ação conjunta IAC e Gabinete de Assessoria Jurídica na consultoria na elaboração Regulamento e Banca de Seleção
“Projeto Cidadão/Correnteza” - Campanha de Sensibidade Ecológica/Rio Capibaribe, ação conjunta Diário de Pernambuco/ IAC.
“Programa Funarte na Cidade” promoção Fundação Nacional de Arte, IAC e Prefeitura da Cidade do Recife promoção de espetáculos de dança, teatro e música e encontros culturais.
“Programa Funarte na Cidade” promoção conjunta Fundação Nacional de Arte/ PCR/ promoção de espetáculos de dança, teatro e música e encontros culturais.
“Prêmio Jornalismo Bairro do Recife” promoção Associação dos Empresários do Bairro do Recife / IAC.
“Seminário: Congresso Mundial de Línguas Vivas” , reunião do Comitê de Educadores Internacionais, Departamento de Letras/UFPE/ IAC
“Workshop: O Desarme Ideológico do Ator” Prof. e Diretor Amir Haddad, TUER/RJ; promoção conjunta da FUNARTE/Teoria da Arte da UFPER/ IAC
“Seminário do Programa Nacional de Municipalização do Turismo”, promoção URB/IAC
“Vida e Obra de Wellington Virgolino” palestra proferida pelo Prof. Fernando Guerra/PE, promoção Galeria Ranulpho, apoio IAC
“2º Encontro de Roteiristas de Pernambuco”, Grupo de Roteiristas de Pernambuco/ IAC

quarta-feira

Laboratório de Design



Produtos / Cursos / Workshop

“ADOBE PHOTOSHOP”, Prof. Daniel da Hora/PE
Sinopse: Programa para edição de foto / imagem para maior aceitação do mercado. Trabalhando através de coordenadas de bits, o Photoshop permite a correção de cor e a transformação dos tons de fotografia e imagens em geral. Serão apresentadas noções de digitalização (scanerização), dicas sobre as resoluções das imagens e introdução aos efeitos especiais do Photoshop.

“3D STUDIO – TRIDIMENSIONAL E ANIMAÇÃO”, Prof. Vital Costa/PE
Sinopse: Criação de cenas estáticas e animação em terceira dimensão. Um dos programas de computação gráfica e realidade virtual mais usados nas áreas de publicidade, programação visual, engenharia, arquitetura, entre outros.

“ENGENHARIA DO PAPEL”, Prof. Hans Waecher/PE
Sinopse: Construção de planos e volumes através de cortes, dobras, vincos, vazados, colagens, todas feitas em papel usando técnicas tridimensionais.

“FREENHAND 5.5”, Prof. Daniel da Hora/PE
Sinopse: Aplicativo de editoração e ilustração dos mais utilizados no mercado profissional. Através do trabalho com curvas vetoriais, o Freehand permite a criação de qualquer figura, além de possuir janelas especiais, atividades de auto-trace e maior fidelidade de cores entre o monitor e a impressora. Por ser um aplicativo híbrido (roda em plataforma PC e MAC) torna-se bastante abrangente, sendo utilizado em agências de publicidade, studio de design, birôs de impressão rápida e gráficas informatizadas.

“MUTAÇÃO DE IMAGENS GRÁFICAS”, Prof. Antônio Pádua/PE
Sinopse: Refletir sobre a produção da mídia impressa em suas múltiplas linguagem e permitir ao artista sintetizar, como testemunho vivo de sua época o mundo que o cerca utilizando-se de todos os “subsídios”, mesmo que esses ainda sejam rejeitados como forma de produção e reprodução de arte.

“OFICINA DE EDITORAÇÃO E PROJETO GRÁFICO”, Profª Elizabeth Laffaette/RJ
Sinopse: Dirigido ao profissional ou estudante de comunicação (visual/social) a expressar suas idéias de uma forma técnica, hábil e clara sem que as considerações de estilo e conceitos sejam alteradas por dificuldades na realização dos lay-outs e artes-finais.

“OFICINA DE PRODUÇÃO GRÁFICA”, Profª Andréa Alcântara/PE
Sinopse: Desenvolvimento da atividade de produção gráfica dentro das agências de publicidade, escritórios de design e gráficas. Trabalho que transforma a arte em técnica e permite realizar os projetos gráficos desenvolvidos pelos criadores.

“PESQUISA PARA DESIGN DE MODA”, Prof. Beto Normal/PE
Sinopse: Noções de estilo, a importância da personalização de uma coleção. A idéia: ponto de partida e parte integrante da finalização. Realização de croquis. Noções de volume e movimento: O sensitivo, o frio, o quente, o sólido, o líquido, o duro, o mole. Introdução de materiais e suportes.

“HISTÓRIA EM QUADRINHOS”, Prof. Wotson Portela/PE
Sinopse: O curso abrangerá os mais diversos estilos: super herói, infantil, clássico, cartoon. Será dividido em três módulos independentes, cada módulo terá a duração de um mês com 16 horas aula. No decorrer do curso serão distribuídas apostilas relativas aos assuntos estudados. 1º módulo: Anatomia. Como construir uma figura humana: cabelo, olhos, nariz, boca, mãos, pés e detalhes dos músculos. Construção de cenários, perspectivas e como encaixar as figuras humanas nesses ambientes. 2º módulo: Como compor um arquivo referencial. Como desenhar (ou criar) veículos, animais, vegetais e tudo que se faça necessário no trabalho. 3º módulo: Composição das páginas partindo do layout. Elaboração estudo de roteiro. Como desenvolver um tema e quando se deve utilizar recordatórios, balões, etc. Como descrever a cena em desenhos. Como utilizar bico de pena, pincel, canetas de nanquim, manchas e letreiros para arte-final. Como utilizar cores em ilustração ou copas.

sábado

Arte na educação

Publicação Ana Mae Barbosa, professora convidada do IAC

Cursos / Oficinas/ Workshop

“ARTE, EDUCAÇÃO E CULTURA”, Prof. Ana Mae Barbosa/RJ
Sinopse: 1. O ensino da Arte Pós-Moderna: Tendências Contemporâneas / 1.1. A leitura da obra de arte pelos artistas / 1.2. A leitura da obra de arte na escola DBAE. ARTS PROPEL: Metodologia Triangular / 2. Ideologia na escolha das imagens e objetivos a serem apreciados / 2.1. A estética do cotidiano e a exposição. O labirinto da moeda / 2.2. Erudito e Popular: a luta das passagens / 2.3. A multiculturalidade.

“LEITURA E APRECIAÇÃO DA OBRA ARTÍSTICA”, Profºs Ana Catarina Galvão (cinema), Fernando Lins (artes plásticas), Graça Lins (literatura) e Luis Maurício Cavalheira (teatro)
Sinopse: O curso se propõe a fornecer elementos básicos para a compreensão da obra de arte em diferentes expressões, visando a formação de público em geral, ampliando seu conhecimento estético. O curso é destinado ao público em geral com os seguintes temas: Elementos fundamentais da pintura acadêmica e da pintura moderna / Aspectos do drama e da comédia no espetáculo teatral / Introdução à linguagem cinematográfica / O livro não teme o século XXI. Local: Sala Samico / DEC, promoção IAC

“OFICINA LITERÁRIA DE CONTO E POESIA”, Profª Lucila Nogueira/PE
Sinopse: A poetisa e professora universitária Lucila Nogueira ministrará nova oficina literária de conto e poesia no Departamento de Cultura da UFPE. A oficina terá início no próximo dia 20 de junho com duração de um mês. Visa inserir os alunos no processo de criação, utilizando técnicas que quebrem a racionalidade e deixem fluir livremente a capacidade literária de cada um. Sala Samico/ DEC, promoção IAC.

“ABORDAGENS CONTEMPORÂNEAS DO ENSINO DA ARTE”, Profª Ana Mae Barbosa/SP
Sinopse: Durante o workshop serão abordados os seguintes tópicos: 1. O ensino da arte pós-moderna: tendências contemporâneas. 1.1 A leitura da obra de arte pelos artistas. 1.2 A leitura da obra de arte na escola DBAE ARTS PROPEL; metodologia triangular. 2. Ideologia na escolha das imagens e objetivos a serem apreciados. 2.1 A estética do cotidiano e a exposição / O labirinto da moda. 2.2 Erudito e popular; a luta das passagens. 2.3 A multiculturalidade. Sala Samico/ DEC, promoção IAC

PROJETO APREEDENDO ARTE (TURMA 1 E 2)
Instrutores Regina Buccini e Eduardo Souza, licenciandos em artes plásticas da UFPE. Orientador Prof. Sebastião Pedrosa, PhD em Arte-Educação, Coordenador da Lic. em Artes Plásticas da UFPE.
Sinopse: Os cursos do Projeto Apreendendo Arte são de iniciativa do Departamento de Teoria da Arte em parceria com o Departamento de Cultura da UFPE, destinados a jovens e crianças. Os conteúdos programáticos tomam por base metodológica a proposta triangular de ensino da arte. Através do estuda da pintura, desenho, colagem, modelagem e a gravura, em seus aspectos práticos e teóricos, serão observados e vivenciados os caracteres fundamentais na produção da obra de arte: o fazer, o apreciar e o expressar. Anexo DEC, promoção IAC.

sexta-feira

Cinema, Vídeo e Fotografia


Professor convidado, o premiado diretor Ruy Guerra


Cursos / Oficinas/ Workshop

“A PAIXÃO PELO CINEMA”, Prof. Ruy Guerra/SP
Sinopse: Princípio da produção e da linguagem do cinema, abordando a produção nacional desde o nascimento do nosso cinema até hoje, além de procedimentos básicos de direção cinematográfica.

“CAPTAÇÃO, ELABORAÇÃO E CONCEPÇÃO DO SOM NO CINEMA”, Prof. Nicodem de Renesse, Bélgica
Sinopse: Serão vivenciadas técnicas de captação e elaboração de som, assim como a abordagem de aspectos da concepção artística. O workshop, constando de exemplos e exercício práticos, fornecerá noções básicas relativas a realização de trilha sonora. Na parte prática os alunos terão oportunidade de utilizar equipamentos profissionais de áudio.

“FOTOJORNALISMO”, Profª Ângela Magalhães e Walter Firmo/RJ
Sinopse: Apresentar um história do fotojornalismo brasileiro e consideração sobre esta atividade nos USA, Europa e Brasil, assim como discussões sobre foto construída no fotojornalismo. Serão também abordados os equipamentos, filmes, lentes e flash. Serão ainda discutidas as obras de Sebastião Salgado, Eugene Smith, Josef Koudelka, entre outros. O último encontro se destinará a uma discussão sobre os portfólios dos alunos do curso.

“FOTOGRAFIA”, Prof. Roberto Soares/PE
Sinopse: Capacitação na linguagem da Fotografia, no exercício da técnica e da estética fotográfica. O curso abordará o estudo da Câmera Fotográfica, Tecnologia da Imagem, Aplicação de Técnicas e Linguagem Fotográfica.

“INTRODUÇÃO À TÉCNICA CINEMATOGRÁFICA”, Prof. Nelson Simas/PE
Sinopse: Breve História do Cinema Pernambucano/Técnica Básica do Cinema/ Funções/ Produção/ Roteiro/ Trama/ Construção do Personagem/ Direção/ Realidade de Pernambuco e do Nordeste: o caso Baile Perfumado/o Pólo de Produção de Caruaru/ Financiamento externo/ O futuro do cinema no Brasil e no estado/ A nova Lei di Audiovisual e as leis de incentivo cultural municipal, estadual e federal.

“INTRODUÇÃO À TÉCNICA E À ESTÉTICA FOTOGRÁFICA”, Prof. Manoel Chaves/PE
Sinopse: Com o propósito de introduzir e expandir o conhecimento nas artes visuais, e especialmente, na linguagem fotográfica, propiciando assim melhores condições para apreciar, registrar e ou interferir no tempo e no espaço, respectivamente. O objetivo é estimular áreas de aprofundamento no estudo e pesquisa em fotografia, enquanto técnica e arte.

“OFICINA DE PRODUÇÃO DE CINEMA”, Prof. Nelson Simas/PE
Sinopse: A oficina segue o programa do IAC de formação de novos cineastas iniciado em janeiro/97, abordando a produção do filme curta-metragem planejado e com roteiro já finalizado. Destina-se aos interessados a produzir para cinema, vídeo e tv. Durante a oficina serão definidas as condições e a equipe para a produção de um curta-metragem em 16mm. Algumas vagas foram reservadas para que não freqüentou os cursos anteriores e que tenha conhecimento de cinema e vídeo.

“PHOTOSHOP”, Prof. Daniel da Hora/PE
Sinopse: Programa para edição de foto/imagem de maior aceitação no mercado. Trabalhando através de coordenadas de bits, o Photoshop permite a correção de cor e a transformação dos tons de fotografias e imagens em geral. Serão apresentadas noções de digitalização (scanerização), dicas sobre as resoluções das imagens e introdução aos efeitos especiais do Photoshop.

“ROTEIRO DE CINEMA”, Prof. Nelson Simas/PE
Sinopse: Para alunos que realizaram os dois blocos de introdução à Técnica Cinematográfica no IAC em janeiro e março/97, ou para quem já tem experiência prática ou uma informação consistente de técnica de produção em cinema (inscrição mediante entrevista). Primeiro módulo técnico da série de cursos apoiados pelo Centro Técnico Audiovisual da FUNARTE/MINC que resultarão na realização de um Curta-Metragem de 16mm no segundo semestre de 97.

“TÉCNICO DE FOTOGRAFIA”, Prof. Elpídio Suassuna/PE
Sinopse: Noções de história da fotografia. A câmera fotográfica e sua estrutura. Tipos de câmeras fotográficas e sua utilização. Princípios básicos da luz. Manuseio da câmera fotográfica. Formação da imagem-processo Pinhole. Diagrama e obturador. Material fotossensível. Exposições do filme Profundidade de campo. Influência do obturador no movimento da imagem. Lentes.

quinta-feira

Área de Artes Plásticas



Laboratório de Pesquisa Plástica do IAC

Cursos/ Oficinas/ Workshops

“ A PINTURA E A SOCIEDADE NO ANO 2000” Prof. Gian Paolo Di Maio/ Itália
Sinopse: Pesquisa e estudo da pintura contemporânea do desenho, da colagem, da técnica mista, da expressão pictórica tridimensional, focalizada no âmbito dos materiais, da sociedade e cultura do ano 2000. Será prestada particular atenção a teoria histórico-social dos movimentos artísticos contemporâneos que influenciou a Arte Contemporânea. Referências a arte clássica e a cultura étnico-tribal (África, Índia, Ásia) influenciou a arte e os artistas modernos. Referências a tecnologia e a interatividade na Arte.

“A CONDIÇÃO DAS ARTES PLÁSTICAS NA DIVERSIDADE CONTEMPORÂNEA – MÉTODO E INTUIÇÃO”, Profª Anna Bella Geiger/RJ
Sinopse: A produção de arte contemporânea tem se caracterizado numa primeira observação, pela falta de um estilo único, e por uma variedade de procedimentos, conceitos, técnicas, etc. Não se pode apenas gostar ou não gostar de contemplar a obra atual. O objeto de arte sempre e ainda mais agora, necessita de outras observações que requerem uma maior e mais profunda base teórica (prática para sua compreensão). O workshop constará de cinco aulas prático-teóricas.

“AQUARELA CONTEPORÂNEA”, Prof. Alberto Caplan/RJ
Sinopse: Uma abordagem da aquarela contemporânea (expoentes atuais, a estética dos anos 90). Busca de um vocabulário plástico próprio da aquarela (cor-luz e cor-pigmentos, entre outros quesitos).

“ARQUITETURA LATINO-AMERICANA CONTEMPORÂNEA”, Prof. Horácio Vidales/México
Sinopse: Através de um levantamento sobre os antecedentes históricos e de uma apresentação do contexto geográfico e cultural dos países da América do Sul (período 1960-1990), o curso abordará as perspectivas de uma identidade cultural e artística na arquitetura latino-americana. As principais obras de arquitetos contemporâneos da Argentina, Bolívia, Colômbia, Equador, México, Peru, Uruguai e Venezuela serão analisadas. Em paralelo artístico-cultural será elaborado um estudo comparativo entre arquitetura brasileira e a hispano-americana.

“CONCEPÇÃO E MONTAGEM DE PORTFÓLIOS E EXPOSIÇÕES”, Prof. Marcelo Camargo/RJ
Sinopse: Apresentação de recursos para montagem de portfólios como papéis especiais e soluções de embalagem e aspectos práticos da organização, produção e montagem de exposições, incluindo técnicas para emoldurar obras, confecção de passe-partout, soluções de montagem, sinalização e edição de espaço cênico.

“CRÍTICA, MATERIAIS E TÉCNICAS DA COLAGEM”, Prof. Dr. Sebastião Pedrosa/PE
Sinopse: Curso teórico/prático, introduzindo o aluno à história do uso da colagem na obra de artistas importantes do século XX focalizando os artistas “dadaístas” e a influência deles em artistas contemporâneos. Estudo dos materiais e técnicas. A prática da colagem com os mais diversos materiais. A relação entre o conteúdo da obra e a matéria utilizada pelos alunos. Análise crítica / avaliação, planos e volumes através de cortes, dobras, vincos, vazados, colagens, todas feitas em papel usando técnica tridimensional.

“GRUPO DE ESTUDOS SOBRE HISTÓRIA DA ARTE”, Coord. Profª Bete Gouveia/PE
Sinopse: Reunião semanal de estudos teóricos, debates e produção de textos sobre história da arte contemporânea, com grupo de artistas e estudantes de arte.

“HISTÓRIA DA ARTE MODERNA E CONTEPORÂNEA”, Profª Bete Gouveia/PE
Sinopse: O curso tem como conteúdo a história da arte moderna e pós-moderna, tendo como ponto de partida o Impressionismo, final do século XIX, passando pelo Cubismo, Dadaísmo, Surrealismo, Expressionismo, Tachismo, Pop Arte, Arte Pobre, Arte Mínima, Arte Cinética, Arte Conceitual, abordando, também, noções dos elementos básicos da obra de arte.

“LABORATÓRIO DE PESQUISA PLÁSTICA”, Prof. Fernando Lins/PE
Sinopse: Curso sistemático no IAC, o Laboratório de Pesquisa Plástica tem como objetivo o desenvolvimento da criatividade mediante uma orientação fundamentada em linguagem contemporânea, proporcionando condições para uma expressividade própria no âmbito das artes plásticas. Pesquisa com recursos da plasticidade do desenho, pintura, colagem, texturas, materiais alternativos e tridimensionalidade.

“MUTAÇÃO DE IMAGENS GRÁFICAS”, Prof. Antônio Pádua/PE
Sinopse: Refletir sobre a produção da mídia impressa em suas múltiplas linguagem e permitir ao artista sintetizar, como testemunho vivo de sua época o mundo que o cerca utilizando-se de todos os “subsídios”, mesmo que esses ainda sejam rejeitados como forma de produção e reprodução de arte.

“OFICINA CROMÁTICA”, Prof. Delima Medeiros/PE
Sinopse: O curso abordará o fenômeno cor: derivação Leonardo da Vinci, Goeth, Isaac Newton, Thomas Young; cores primárias e secundárias; síntese aditiva das cores; cores complementares, terciárias, etc; monocromia e policromia; matriz, luminosidade e saturação; rosa das cores; proporção das cores; relação psicológica das cores; valor simbólico das cores; uso, misticismo e preconceitos populares; ritmo e criatividade cromáticos.

“OBJETO TRIDIMENSIONAL”, Prof. Edgar Ulisses/PE
Sinopse: O curso propõe desenvolver o potencial de pesquisa no universo existente de matérias isoladas ou compostas, abstraindo daí a forma e/ou a solução para a concretização de formas idealizadas. A utilização da tridimensionalidade se justifica no potencial das possibilidades de uso.

OFICINA DE CERÂMICA Prof. Coordenador Ipiranga Filho/PE
Sinopse: O curso abordará a história da cerâmica; tratamento e preparação de argilas; identificação e classificação de tipos de argilas; chamotes; engobes; modelagem: colondrinos, adição, subtração, forma perdida, via líquida, torneadas; secagem e estocagem; queimas e uso de casetas; desenho artesanal; objetos utilitários; decoração a quente e a frio; técnicas: racu, cabocla; urbana; uso de vetais em decomposição; vidrados: baixa queima (lenha), alta queima (forno elétrico). Atelier do DEC, promoção IAC.

“PAUL VALERY E A FILOSOFIA DA ARTE”, Prof. Crítico de Arte Fernando Cochiarale/RJ
Sinopse: Através do texto “Leonardo e os Filósofos, 1929, de Paul Valéry, discutir algumas questões tradicionais da Filosofia da Arte (Estética), como a noção da Beleza Universal, em crise desde os primórdios da Arte Moderna, e as alternativas para uma nova Estética. Foram tratados os seguintes tópicos: 1. A Sensibilidade e a Razão; o estatuto problemático da experiência e da reflexão estéticas. a) Características fundamentais da Filosofia e do filósofo segundo a tradição. b) A ordem das idéias e o sujeito do conhecimento (sujeito e objeto). c) Seria o discurso filosófico decorrente da construção objetiva do sujeito do conhecimento ou da expressão individual? d) A crise da Filosofia e o surgimento da Ciências da Natureza (Física, Química e Biologia). e) A mudança da concepção de verdade no Século XVI (Lógica x Experimentação). 2. O problema das estéticas normativas. a) O Belo é universal (absoluto) ou histórico (relativo)? b) Seria a estetização uma das saídas para a crise da Filosofia (metafísica) delineada progressivamente desde o século XVI? c) Arte e Filosofia. d) Arte e Pensamento.

“PESQUISA PLÁSTICA”, Prof. Fernando Lins/PE
Sinopse: 1º módulo: Iniciação à pesquisa plástica no âmbito da contemporaneidade, abordando técnicas do desenho, pintura, colagem, textura, técnica mista e tridimensionalidade. Fundamentação teórica dos principais movimentos artísticos que influenciaram a arte contemporânea. 2º módulo: Objetiva o desenvolvimento da criação mediante uma orientação fundamentada em linguagem contemporânea, proporcionando condições para uma expressividade própria, no âmbito das artes plásticas. Neste módulo o aluno desenvolverá um projeto de pesquisa utilizando-se dos recursos da plasticidade do desenho, pintura, colagem, textura e dos materiais alternativos.

“POR UMA FILOSOFIA DA CRIAÇÃO” Prof. René Passeron / França
Sinopse: O curso tem por tema ampla pesquisa no campo da poética e parte de estudo sobre os processos de criação em diversas linguagens artísticas, tais como artes plásticas, cinema, literatura e teatro. Serão abordados os seguintes conteúdos: três métodos de abordagem da obra de arte, o que é criar na arte e em outros campos; o mistério da criação, dificuldades e métodos da poética, a lição poética do Surrealismo: sua diversidade e sua unidade e a razão como obra. O curso visa proporcionar uma nova visão unindo o lúdico-artístico e terapêutico dentro dos paradigmas holísticos. Centrado nas artes plásticas, dança e música com atividades práticas e teóricas em vivências de grupo.

“PRODUÇÃO DE EVENTOS EM ARTES PLÁSTICAS”, Profª Leila Teles/RJ
Sinopse: O objetivo é de contribuir com o profissional e estudante atuante em projetos na área cultural a planejar as diversas etapas de produção de forma seqüencial e adequada, na realização do evento, propiciando o planejamento e a execução de produções locais.

“PRODUÇÃO E VEICULAÇÃO DE PROJETOS DE ARTE CONTEPORÂNEA”, Prof. Luiz Carlos Del Castilho/RJ
Sinopse: Promover um maior entendimento dos modos de apresentação de um projeto de Arte Contemporânea e de suas possibilidades de inserção nos circuitos que veiculam projetos desta natureza, tomando como referências trabalhos nacionais e internacionais produzidos atualmente.

“SEMIÓTICA: A ESPIRAL, DO MITO À PINTURA”, Profª Marilda de Camargo/SP
Sinopse: O curso analisa o movimento de espiral em ascese; o gestual da linha espiralada como um dos componentes da linguagem filosófica-plástica, indicando sua transformação no percurso do olhar e do imaginário, uma obra renascentista e uma obra contemporânea dentro da visão semiótica.

“TEMPO E ESPAÇO DA ESCULTURA CONTEMPORÂNEA”, Profª Luiza Interlenghi/RJ
Sinopse: Através das noções de espaço e tempo analisar os movimentos decisivos para a Escultura na arte da modernidade, desde a ruptura com a função de representação da estatuária tradicional (século XIX). Discutir as diversas manifestações tridimensionais da arte atual através de uma reflexão sobre o seu território (limites físicos ou simbólicos) e os modos como podemos compreender o lugar da obra de arte, sua função e seu sentido no contexto social. Serão apresentados aspectos da escultura européia (Rodin, Brancusi, cubismo, futurismo e construtivismo), da escultura americana (land art, minimal art e pop art) e da escultura brasileira (concretismo e neoconcretismo).

“WORKSHOP BASIC OF WOODCUT PRINTING”, Prof. Escultor Stanley Bullard, Inglaterra
Sinopse: Em parceria com o Conselho Britânico, o IAC promoveu a visita do premiado escultor e gravador Stanley Bullard, Inglaterra, para realizar o workshop Basic of Woodcut Printing (Técnicas Báicas da Xilogravura). O workshop foi dirigido aos aspectos da prática em xilogravura com o objetivo de vivenciar todo o processo envolvido desde a preparação da madeira até a impressão. O artista também utilizou técnicas desenvolvidas pelo poeta e gravador inglês do século XIX, Willian Blake.